Archiwa Z pierwszego rzędu

01 mar

“Juliusz Cezar” w Filharmonii Narodowej – udane koncertowe wykonanie opery Händla

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyBeth Taylor, Filharmonia Narodowa, Francesco Corti, Georg Friedrich Händel, Giulio Cesare, Giulio Cesare in Egitto, Il Pomo d’Oro, Jakub Józef Orliński, Juliusz Cezar, Rebecca Leggett, Sabine Devieilhe, Yuriy Mynenko

W dniach 23 i 25 lutego w Filharmonii Narodowej w Warszawie zabrzmiało koncertowe wykonanie opery Juliusz Cezar Georga Friedricha Händla. Spektakl był częścią europejskiej trasy koncertowej, obejmującej również Theater an der Wien, Théâtre des Champs‑Élysées w Paryżu, Müpa Budapest, Het Concertgebouw w Amsterdamie, Elbphilharmonie w Hamburgu, Palau de la Música Catalana w Barcelonie, Auditorio Príncipe Felipe w Oviedo, Teatro Real w Madrycie oraz Theater und Philharmonie Essen. W większości miast rolę Kleopatry wykonywała Sabine Devieilhe, w Amsterdamie i Hamburgu zastąpiła ją Sandrine Piau. Warszawskie koncerty miały szczególny charakter, ponieważ były rejestrowane z myślą o wydaniu płytowym - publiczność poproszono o…

Czytaj dalej

24 sty

Lise Davidsen – nowa Izolda. Debiut w Barcelonie

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyBárbara Lluch, Brindley Sherratt, Clara Peluffo, Clay Hilley, Ekaterina Gubanova, Gran Teatre del Liceu, Lise Davidsen, Richard Wagner, Susanna Mälkki, Tomasz Konieczny, Tristan i Izolda, Tristan und Isolde, Urs Schönebaum

Pojechałam do Barcelony przede wszystkim ze względu na debiut Lise Davidsen w roli Izoldy - jednej z najważniejszych i najbardziej wymagających partii w całym repertuarze wagnerowskim, którą wykonuje po powrocie na scenę po przerwie związanej z macierzyństwem. Ostatnia inscenizacja Tristana i Izoldy w Gran Teatre del Liceu miała miejsce w 2017 roku, ale na jej debiut przygotowano zupełnie nową produkcję. Hiszpańskie media podkreślały, że Davidsen, jako jedna z najbardziej pożądanych współczesnych sopranistek, mogła stawiać swoje warunki: nowa inscenizacja miała być przygotowana przez kobiety - reżyserkę i dyrygentkę - a dla komfortu wokalnego artystki sprowadzono suflera z Wiednia, zamiast korzystać z…

Czytaj dalej

12 sty

Od Beethovena po Prokofiewa: Yoel Gamzou w koncercie symfonicznym w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyJulia Kleiter, Teatr Wielki - Opera Narodowa, Yoel Gamzou

Koncert symfoniczny w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej miał wymiar zarówno artystyczny, jak i instytucjonalny. Chociaż od początku sezonu stery teatru przejął Boris Kudlička, bieżący repertuar został zaplanowany jeszcze przez dotychczasowego dyrektora artystycznego, Mariusza Trelińskiego. Kudlička wprowadził do kalendarza nowe inicjatywy - cykl koncertów „Wielkie Głosy” oraz koncert symfoniczny. W ramach cyklu „Wielkie Głosy” wystąpili już Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna, a w kolejnych odsłonach zapowiedziano spotkania z Pretty Yende i Arturem Rucińskim, Camillą Nylund i Tomaszem Koniecznym oraz Piotrem Beczałą. Koncert z 7 stycznia nie był typowym wydarzeniem noworocznym – służył przede wszystkim zapoznaniu warszawskiej publiczności z dyrygentem, o…

Czytaj dalej

08 sty

Nostalgiczna “La Bohème” w Staatsoper Unter den Linden

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyAleksandra Kurzak, Clelia Cafiero, Cyganeria, Giacomo Puccini, Gyula Orendt, Jaka Mihelač, Jongmin Park, La Bohème, Lindy Hume, Maria Kokareva, Saimir Pirgu, Staatsoper Berlin, Staatsoper Unter den Linden

La Bohème Pucciniego w Staatsoper Unter den Linden to jedna z tych inscenizacji, które na stałe wpisały się w repertuar teatru. Spektakl Lindy Hume, mający premierę w grudniu 2001 roku, od lat regularnie powraca na berlińską scenę. Reżyserka przenosi akcję do lat dwudziestych XX wieku, co sugerują kostiumy Carla Friedricha Oberlego, jednak to przesunięcie pozostaje gestem estetycznym - nie otwiera nowych sensów ani nie zmienia sposobu odczytania dzieła. Całość utrzymana jest w nostalgicznym tonie i oparta na formule wspomnienia. Historia młodych paryskich artystów rozgrywa się jakby w pamięci Rodolfa, obecnego na scenie jako niemy świadek wydarzeń. Przy zmianach scenografii pojawia…

Czytaj dalej

04 sty

Benjamin Bernheim z Filharmonikami Berlińskimi. Muzyczna podróż przez różne odcienie miłości

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyBenjamin Bernheim, Berliner Philharmonie, Berliner Philharmoniker, Filharmonicy Berlińscy, Kirill Petrenko, Koncert Sylwestrowy Filharmoników Berlińskich, Silvesterkonzert

Transmisje sylwestrowych koncertów Filharmoników Berlińskich w Digital Concert Hall zawsze zwracały moją uwagę połączeniem świątecznego charakteru z elegancją formy. W tym roku zdecydowałam się na wyjazd do Berlina ze względu na udział Benjamina Bernheima w roli solisty. Sylwestrowe koncerty Filharmoników Berlińskich mają charakter bardziej elastyczny i mniej rytualny niż noworoczny koncert wiedeński. Ich programy nie są związane jedną stałą formułą – łączą różne gatunki i style, a wśród zaproszonych solistów pojawiają się zarówno instrumentaliści, jak i śpiewacy. W przeciwieństwie do Koncertu Noworocznego Filharmoników Wiedeńskich, który od lat trzyma się tej samej tradycji i repertuaru, berliński koncert sylwestrowy co roku proponuje…

Czytaj dalej

20 gru

“La bohème” w Bayerische Staatsoper: klasyka w znakomitej obsadzie

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyAndrzej Filończyk, Bayerische Staatsoper, Benjamin Bernheim, Cyganeria, Gabriella Reyes, Germán Olvera, Giacomo Puccini, Juliana Grigoryan, La Boheme, Nicola Luisotti, Otto Schenk, Roberto Tagliavini

La bohème Pucciniego to tytuł, po który teatry chętnie sięgają w okresie świątecznym - historia młodych artystów, ich ulotnej miłości i codziennych trosk szczególnie dobrze wybrzmiewa w tym czasie, a zimowe sceny naturalnie wpisują się w grudniową atmosferę. Inscenizacja w reżyserii Otto Schenka powstała w 1969 roku i należy do najstarszych klasycznych produkcji wciąż obecnych w repertuarze Bayerische Staatsoper. Schenk pozostał wierny realizmowi i psychologicznej prawdzie postaci. Jego teatr cechuje czytelna narracja, precyzja gestu oraz szacunek dla libretta i muzyki, bez ingerencji odciągających uwagę od istoty dzieła. Klarowna struktura scen, realistyczna scenografia i konsekwentne prowadzenie postaci pozwalają widzowi skupić się…

Czytaj dalej

02 gru

Teatr Wielki – Opera Narodowa w jubileuszowej odsłonie

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyAleksandra Kurzak, Andrzej Filończyk, Gala Jubileuszowa, Grażyna Torbicka, Jakub Józef Orliński, Jubileusz Teatru Wielkiego - Opery Narodowej, Kuba Matuszczyk, Patrick Fournillier, Piotr Buszewski, Polski Balet Narodowy, Rafał Siwek, Teatr Wielki-Opera Narodowa

29 listopada Teatr Wielki - Opera Narodowa zorganizował jubileuszową galę z okazji 200-lecia położenia kamienia węgielnego oraz 60-lecia odbudowy gmachu. Informacja o wydarzeniu pojawiła się stosunkowo późno, a do sprzedaży trafiła jedynie niewielka pula biletów. Na widowni zasiadło wielu celebrytów i przedstawicieli świata polityki. W mediach szerokim echem odbiło się wybuczenie pary prezydenckiej, kiedy prowadząca, Grażyna Torbicka, przedstawiała oficjalnych gości. Torbicka, choć nie ustrzegła się kilku wpadek, prowadziła galę z klasą i spokojem. Jej elegancja i opanowanie tworzyły ciekawy kontrast z naturalną swobodą Jakuba Józefa Orlińskiego, który w przygotowanych specjalnie na tę okazję filmikach oprowadzał widzów po zakamarkach teatru. Te…

Czytaj dalej

25 lis

Hubert Zapiór jako ekspresyjny Figaro – premiera “Cyrulika sewilskiego” w Warszawskiej Operze Kameralnej

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyAdam Banaszak, Anna Chadaj, Cyrulik sewilski, Elżbieta Wróblewska, Gioacchino Rossini, Grzegorz Chrapkiewicz, Hubert Zapiór, Il barbiere di Siviglia, Krzysztof Kusiel - Moroz, Łukasz Górczyński, Marek Makowski, Piotr Miciński, Teresa Marut, Theodore Browne, Tomasz Kumięga, Warszawska Opera Kameralna, Wojciech Stefaniaj

Ostatni raz gościłam w Warszawskiej Operze Kameralnej podczas premiery Wesela Figara Mozarta w 2019 roku, którą wyreżyserował Grzegorz Chrapkiewicz. Po kilku latach powróciłam na premierę Cyrulika sewilskiego Rossiniego - także w jego reżyserii - która jednocześnie była okazją do świętowania 45-lecia pracy artystycznej twórcy. Cyrulik sięga po wcześniejszy rozdział historii bohaterów, prezentując ich w pełni dynamicznych i komicznych sytuacjach. W niewielkiej przestrzeni WOK Chrapkiewicz znakomicie wykorzystał minimalistyczną, umowną scenografię Wojciecha Stefaniaka. Centralny punkt stanowi drzewko pomarańczy - subtelny, a zarazem wymowny symbol Sewilli, nadający całej przestrzeni południowy koloryt i klarowną ramę geograficzną. Ograniczona scenografia w niczym nie krępuje narracji; przeciwnie,…

Czytaj dalej

18 lis

“Aida” w cieniu współczesnych konfliktów: Aleksandra Kurzak na scenie Opéra Bastille

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyAida, Aleksandra Kurzak, Alexander Köpeczi, Amartuvshin Enkhbat, Ching-Lien Wu, Dmitry Matvienko, Giuseppe Verdi, Gregory Kunde, Judit Kutasi, Krzysztof Bączyk, Opera Bastille, Opera national de Paris, Shirin Neshat

Podczas pobytu w Paryżu nie mogłam ominąć spektaklu Aida w Opéra Bastille, w którym znaczącą rolę odegrali polscy śpiewacy. W roli Radamèsa występował Piotr Beczała - choć jego terminy w tej serii już się zakończyły. Partię Aidy początkowo kreowała Saioa Hernández, później przejęła ją Ewa Płonka, a dwa ostatnie przedstawienia powierzono Aleksandrze Kurzak. We wszystkich spektaklach jesiennej serii uczestniczył Krzysztof Bączyk jako Faraon. Produkcję można było również obejrzeć w serwisie Paris Opera Play, co pozwalało zapoznać się z inscenizacją jeszcze przed wizytą na widowni. Spektakl powstał w koprodukcji z Festiwalem w Salzburgu, gdzie miał premierę w 2017 roku, a pięć…

Czytaj dalej

10 lis

Na granicy dziecięcej fantazji i egzystencjalnego lęku. Benjamin Bernheim w roli Fausta jest prawdziwym atutem przedstawienia

Magdalena GrzybowskaZ pierwszego rzędu, Z życia operyBenjamin Bernheim, Christian Van Horn, Jakob Lehmann, La Damnation de Faust, Les Siècles, Potępienie Fausta, Silvia Costa, Théâtre des Champs-Élysées, Thomas Dolié, Victoria Karkacheva

Zapowiadało się obiecująco. Do wyjazdu do Paryża zachęciła mnie zarówno premiera La Damnation de Faust w Théâtre des Champs-Élysées, jak i wystawa Johna Singera Sargenta Éblouir Paris w Musée d’Orsay oraz retrospektywa Gerharda Richtera w Fondation Louis Vuitton. Spektakl widziałam dwukrotnie i wciąż trudno mi oprzeć się refleksji nad tym, jak wiele pomysłów scenicznych próbowała zmieścić Silvia Costa w jednym wieczorze. Faust w tej inscenizacji to postać złożona i pełna sprzeczności - neurotyczny, wycofany intelektualista, prowadzący samotne i niespokojne życie. Po podniesieniu kurtyny wstaje z łóżka pełnego pluszaków, ubiera się, chwyta rolki papieru, by rysować, przegląda slajdy przywołujące wspomnienia z…

Czytaj dalej